Yes - Heaven & Earth (2014)

«Земля в небесах»

Как и многие коллективы, Yes не миновали трудные времена. Череда скандалов, распадов и воссоединений, судебные тяжбы за право носить название, подтачивали творческие силы и отнимали время...

Несколько лет, вследствие болезни, "главный человек" группы Jon Anderson не принимал участие в работе Yes. На время его отсутствия в качестве вокалиста был приглашён Benoît David с которым был записан альбом Fly From Here (2011). По прошествии некоторого времени болезнь подкосила и его, ещё не старый организм ! Что было делать остальным участникам, не распускать же хорошую группу из-за какого-то вокала ? Пришлось приглашать следующего. Этим счастливчиком (ну кто бы не захотел играть в группе с мировым именем ?) оказался Jon Davison, известный широкой публике в узких кругах поклонников Glass Hammer.

И вот новая работа, записанная с Jon Davison. С 2012 он совмещает работу в Yes, оставаясь участником Glass Hammer. На сегодняшний день Glass Hammer больше похож на Yes, чем сами Yes. Это ре-инкарнация прежнего звучания известной команды. Стиль Yes не просто копируется, в него привносится новое, и даже, не побоюсь сказать, превосходящее то, что сделано знаменитыми предшественниками. Тембр голоса, манера пения Jon Davison до такой степени идентичны с вокалом Jon Anderson, что наверное, сам мэтр не рад такому подобию.

Довольно давно я был на концерте Yes. Уже тогда я заметил, что голос Anderson не совсем напоминает тот звонкий, пионерский голосок маленького человечка в короткой курточке, похожего на Буратино, который мы слышали на ранних, самых интересных работах этой талантливой прог-рок группы.

Я вспоминаю тот незабываемый день: Jon Anderson, в самом центре сцены у микрофона, с бубном в руке. На него направлено внимание всего зала, и он прямо светиться в лучах обожания сотен людей. На ногах ботинки на высоких каблуках, чтобы компенсировать небольшой рост. Между песнями он выступает как конферансье и шутит со зрителями. Его голос совсем не напоминает знакомый всем по записям и немного хрипловатый. Удивительно, как преображается звук, когда он начинает петь.

Высокий, худой человек, с жидкими волосами - гитарист Steve Howe. Он полностью занят игрой, сосредоточен на своих гитарах и перебирает тонкими, «паучьими» пальцами струны, сплетая короткими фразами необычную звуковую паутину, характерную для Yes.

Бас гитарист Chris Squire, высокий и упитанный, в чёрном трико, в высоких ботинках, с недовольным лицом, стоит справа, на краю сцены. Он не смотрит в зал и не улыбается. Однако вклад этого мрачного человека в прогрессивный рок и в группу Yes очень существенный. Ещё со времён альбома Fragile мы были просто зачарованы его партиями и звуком бас гитары. Так интересно в то время, кажется, не играл никто. Chris Squire был новатором в поисках интересного звучания бас гитары. На его счёту есть ещё одно достижение: он единственный, кто принимал участие в записи всех альбомов группы.

Чем же удивили и порадовали наши старые знакомцы ?

Новый альбом Yes начинается с нескольких спокойных мелодий, не отличающихся большим разнообразием: Believe Again, The Game, Step Beyond. Хорошо, но три однотипных композиция подряд - многовато.

In A World Of Our Own: опять то же самое, без особых претензий на былой Yes. Отличается от нескольких первых треков интересным гитарным проигрышем, не похожим на своеобразный стиль игры Steve Howe.

Light Of The Ages начинается как инструментальная композиция. Слышна характерная для Steve Howe гитарная игра на слайд гитаре.

Альбом подходит к концу: It Was All We Knew. И опять ничего нового...

В заключительной композиции Subway Walls можно слышать несколько проблесков старого Yes, что наводит на воспоминания о прежнем величие группы.

Красивый гитарно-басовый риф проходит через всё мелодию, в этой композиции впервые на всём альбоме применена смена мелодии и ритма. Такая изобретательность была много лет было отличительной чертой Yes. Была...

Общее впечатление: в общем неплохо. Если бы это был не Yes, то можно сказать — хорошо. Если же знать, какие красивейшие композиции сочинял Yes ещё 30-ть лет назад, то нужно сказать - слабовато.

Где вещи, подобные Gates Of Delirium и Heart Of The Sunrise ? Их нет...

Как далеко они сейчас от возможности выпустить альбом, пусть даже отдалённо, напоминающий Fragile или Close To The Edge ? Дальше, чем двадцать лет назад...

По стилю композиции альбома напоминают обычный рок, чуть более разнообразный, но без былого полёта невероятной инструментальной фантазии. Группа как бы забыла, что это арт-прог-рок и упростила себе задачу. Клавишник Geoff Downes — отличный музыкант, но слишком прагматичный и ему не хватает в игре некого «сумасшествия» Rick Wakeman.

Я всё время представлял группу Yes как бы живущую в небесах. На своих выдуманных островах... На тех летающих клочках земли с фантастическими деревьями, которые присутствуют на обложках альбомов. Такой образ небожителей хорошо сочетался с их неземной музыкой. Теперь они, постарев, к сожалению спустились на Землю.

Лучшая композиция: Subway Walls


Общее впечатление

Звук

Драйв